Onder scaled


360 kiest een aantal door de buitenlandse pers beschreven concerten, voorstellingen, boeken, films en exposities die naar Nederland of België komen.

Erotiek door de jaren heen

Tussen verhulling en ­onthulling, verlangen, verleiding, intimiteit en contemplatie: het Limburgs Museum laat de veranderende kijk op ­erotiek door de jaren heen zien, van de late middeleeuwen tot nu.

Limburgs Museum, Venlo, tot 4/1/2026

Paal 1
62915_Numero_8562_4

Mytisch en alledaags

In Another Side of All in Your Shadow is de schaduw metafoor voor vergeten aspecten van het bestaan en een manier waarop de Japanse ­kunstenaar Soshiro Matsubara herinnering, verlies en verborgen emoties benadert. 

Galerie Fons Welters, Amsterdam, tot 10/5

Paal 2 3

Bijtend visueel commentaar

Grayson Perry (1960), de zelfbenoemde ­‘travestiet-pottenbakker’ die verkleed als zijn alter ego Claire in 2003 de Turner Prize won, is in de afgelopen twintig jaar uitgegroeid tot cultureel erfgoed. In de expositie Delusions of Grandeur isnieuw werk te zien van Sir Grayson, liefhebber van cross-dressing en outsider art – kunst gemaakt buiten de ­traditionele instituten, vaak door mensen met psychische problemen. 

De kunstwereld heeft volgens Grayson de outsiderkunst inmiddels ‘meegesleurd in haar kudde’

Een boek over ‘outsider’-kunstenares Madge Gill (1882-1961) bracht hem op het idee een kunstenaar te bedenken die ‘intermediair’ zou kunnen zijn tussen de Wallace Collection en hemzelf. Dat werd een nieuw alter ego: Shirley Smith, een verarmde vrouw uit East End. Shirley werd in het verleden mishandeld en bracht jaren door in een psychiatrische inrichting, waar ze de kunst ontdekte. Wat de zaak nog ingewikkelder maakt, is dat Shirley zelf een alter ego heeft: de Honourable Millicent Wallace, de rechtmatige erfgename van Hertford House, waar de Wallace Collection is gehuisvest. 

De kunstwereld heeft volgens Grayson de outsiderkunst inmiddels ‘meegesleurd in haar kudde’. De grenzen zijn veel vager geworden. Ook in het overbevolkte zoekplaatje Modern, Beautiful and Good (2024), een psychedelisch wandtapijt, waar logo’s van moderne liefdadigheidsorganisaties overheen zweven, zit zijn commentaar op de kunstwereld verstopt. Zijn punt: zelfs de hedendaagse kunstwereld voelt zich genoodzaakt om esthetiek te verantwoorden via sociale doelen. Perry vindt dat ‘de rol van kunst simpelweg is om visueel plezier te bieden’.  

Grayson Perry: Delusions of Grandeur, The Wallace Collection, Londen, tot 26/10

Opening 2

In dialoog met Maurizio Cattelan

Sinds de opening in 2010 heeft het Centre Pompidou-Metz het voorrecht gehad om een aanzienlijk aantal belangrijke werken in bruikleen te ontvangen van het Musée National d’Art Moderne in Parijs, dat gerenoveerd wordt en jarenlang dicht zal zijn.

Ter gelegenheid van het 15-jarig jubileum zal het museum al zijn ruimten, van de daken tot de kleinste hoeken en gaten van het gebouw, vullen met ­honderden werken uit de kunstgeschiedenis, in al hun complexiteit. 

De tentoonstelling Endless Sunday stelt sociale, politieke en esthetische vragen rond ‘de zondag’

De tentoonstelling Endless Sunday, samengebracht rond kunstenaar Maurizio Cattelan, stelt sociale, politieke en esthetische vragen rond ‘de zondag’ die ook vandaag nog relevant zijn. Dat kan over werk- en vrije tijd gaan, over publieke en private ruimte, spiritualiteit, licht en de potentie van kunst om alternatieve werelden te verbeelden of melancholische reflecties op te roepen. 

Een selectie schilderijen, beeldhouwwerken, installaties en films uit de collectie van het Centre Pompidou zal ‘in dialoog’ gaan met het oeuvre van de Italiaanse kunstenaar, van zijn vroegste werken, een reusachtige tafelvoetbal, tot zijn recentere creaties.  

Endless Sunday, Centre Pompidou-Metz, 8/5 tot 2/2/27

Onder

Horizontale discussie

Every Act of Struggle reflecteert op historische anti-apartheidsbewegingen en maakt plaats voor kritische interactie en ontmoetingen. Iswanto Hartono zorgde voor een ruimte gebaseerd op horizontale discussie en participatie. 

De Appel, Amsterdam, tot 24/5

Paal 3

Uit noodzaak

De Poolse kunstenares Magdalena Abakanowicz (1930–2017) begon niet uit idealisme met textielkunst, maar uit noodzaak. In de jaren zestig werd haar abstracte werk in haar thuisland verboden vanwege het gebrek aan een socialistische boodschap. Toch groeide ze uit tot een wereldberoemde pionier van de textielkunst, met haar Abakans, grote, organisch gevormde stoffen sculpturen.

Ze zag textiel als de basis van alles: van kunst tot het menselijk lichaam

Ze zag textiel als de basis van alles: van kunst tot het menselijk lichaam. Toch vond ze pas erkenning in de kunst­wereld met haar Alterations (1974-1975): hoofdloze, verminkte lichamen, gemaakt van harde materialen. Het was een nieuw, bevrijdend hoofdstuk, waarin ze haar oorlogsherinneringen tastbaar maakte.  

Magdalena Abakanowicz: Everything Is Made of Fiber, Textielmuseum Tilburg, tot 24/8 

RECths

Deel dit artikel


Recent verschenen