Agenda

EXPOSITIE | Spektakelkunst

Cai Guo-Qiang, Inopportune: Stage Two
T/m 19 april 2020, Kröller-Müller Museum, Otterlo

Het Kröller-Müller Museum presenteert een zaal vol levensechte tijgers die doorboord zijn met tientallen pijlen. Ze rollen over de grond van de pijn en maken krampachtige sprongen, sommige vliegen metershoog door de lucht. Inopportune: Stage Two heet de installatie van de Chinese kunstenaar Cai Guo-Qiang, wiens werk gaat over het scheppen van nieuwe mogelijkheden door middel van vernietiging. Cai, tegenwoordig woonachtig in New York, werd bekend door zijn gebruik van buskruit. Eind jaren tachtig begon hij met het organiseren van openbare explosie-evenementen, vol verwijzingen naar ritueel vuurwerk en modern geweld. In 2002 won hij de harten van alle New Yorkers door een regenboog van vuurwerk boven de East River te creëren, een jaar later gevolgd door een 300 meter hoge vuurwerkaureool boven Central Park. Cai laat zich inspireren door van alles: oude mythologie, militaire geschiedenis, taoïsme, maoïsme, boeddhistische filosofie en beelden van terroristisch geweld.

Aan dat laatste refereert Stage One, dat aan Stage Two voorafging: in het Guggenheim Museum in Bilbao hing Cai negen witte auto’s aan het plafond, waar allemaal lichtstralen uit schoten, als een circusact van ontploffende auto’s. Cais idee is dat de mens vanuit chaos steeds opnieuw moet zoeken naar een evenwicht met de krachten van het heelal. Die complexe relatie van de mens tot zijn leefomgeving is ook het thema van Stage Two, dat in de eerste plaats een aanklacht is tegen de uitroeiing van de tijger, en tegen wat de mens in zijn algemeenheid aanricht met alle vormen van geweld en oorlog.

EXPOSITIE | Motten

Carlos Amorales, The Factory
T/m 17 mei 2020, Stedelijk Museum Amsterdam, stedelijk.nl

De Mexicaanse kunstenaar Carlos Aguirre Morales studeerde begin jaren negentig in Amsterdam. Hier veranderde hij zijn naam in ‘Carlos Amorales’: een conceptuele identiteit die hij uitleende aan bevriende kunstenaars, Mexicaanse worstelaars en onbekenden. Nu is hij, de echte Carlos Amorales dus, terug met een solotentoonstelling in het Stedelijk Museum. Titel is The Factory, en als je erdoorheen loopt, snap je waarom: er is zo veel te zien, daar moet een leger aan assistenten aan te pas zijn gekomen. Zo zijn de muren volgehangen met tekeningen, er hangen grootformaat neonwerken en er is een ruimte beplakt met papiersnippers. Ook hangen er cimbalen die je mag bespelen. Visueel hoogtepunt vormen vier zalen die overwoekerd zijn met een enorme zwerm zwarte motten, ze bedekken zelfs de ramen. Amorales bedacht dit werk, Black Cloud, in 2007; niet veel later verschenen de zwarte motten op dure merkkleding, later zelfs als ontwerp van tatoeages. Amorales verzet zich hier niet tegen. Beelden behoren, zodra ze in de openbaarheid zijn, toe aan iedereen, is zijn idee.

FOTOGRAFIE/MODE | Modelfotografie als kunstvorm

Outside Fashion: Modefotografie van de studio naar exotische oorden (1900-1969)
T/m 8 maart 2020, Huis Marseille, Amsterdam

Modefotografie is niet alleen leuk voor in de bladen, het is een genre op zich en hoort in het museum thuis. Dat bewijst Huis Marseille met Outside Fashion: Modefotografie van de studio naar exotische oorden (1900-1969) – een winterse tentoonstelling om je aan op te warmen. Huis Marseille liet hiervoor een flinke selectie vintage modefotografie invliegen uit Palais Galliera, het modemuseum van Parijs: unieke foto’s en tijdschriften die normaliter verborgen blijven in de archieven van het Franse instituut. De heerlijk esthetische foto’s van onder andere Jean Moral, Henry Clarke en Willy Maywald tonen niet alleen de prachtigste couture van de iconische modehuizen en -ontwerpers, ze vertellen ook een verhaal over emancipatie en bevrijding, in zowel visueel als geografisch opzicht.

The Rijnbar

T/m 28 februari 2020

Een kunstverzamelaar vroeg tekenaar Marcel van Eeden een boek te maken over de Amster-damse Rivierenbuurt.
Het resultaat heet The Rijnbar; de tekeningen uit het boek zijn te zien in Circl.ART, de kunstprojectruimte van ABN AMRO in Amsterdam.

Onzichtbaar

T/m 23 februari 2020

Kunstenaar Lubaina Himid, geboren in Zanzibar, stelt in haar werk de onzichtbaarheid van zwarte mensen binnen de westerse cultuur ter discussie. In 2017 won ze als eerste zwarte vrouw de prestigieuze Britse Turner Prize.
Nu te zien in het Frans Hals Museum in Haarlem.

Dierentuindieren

Villa Mondriaan, Winterswijk
T/m 1 maart 2020

Grafisch kunstenaar Samuel Jessurun de Mesquita (1868-1944) streefde net als Mondriaan naar abstrahering van de werkelijkheid. Zijn ‘sensitivistische tekeningen’, en met name zijn etsen van dierentuindieren, zijn fenomenaal.

Samengesteld door Arjan Reinders